Docentes de México vinculan educación, arte y cultura para modelo educativo transformador
Más de 500 docentes de artes participan en Encuentro organizado por la SEP, el CENART y la UNESCO, para fortalecer los ejes de la Nueva Escuela Mexicana
En la Ciudad de México, en tres espacios emblemáticos donde confluyen el conocimiento, el aprendizaje y la re-creacion de la cultura, el edificio de la SEP, en Coyoacán, el Centro Nacional de las Artes (CENART) y la Cineteca Nacional, más de 500 docentes de educación básica se concentraron en la misión compartida de repensar la enseñanza de las artes para trabajar de manera interdisciplinaria y diseñar experiencias estéticas con visión comunitaria y de cambio social.
La educación, la cultura y las artes son expresiones humanas que en la práctica coexisten y se nutren unas a las otras pero, quizá sin proponérselo, se les aborda mediante una separación artificial. Por ello, México ha asumido la misión de su reencuentro para acelerar las transformaciones educativas necesarias para construir la paz, la justicia y el desarrollo sostenible.
En el Encuentro "Educación, Cultura y Artes en la Nueva Escuela Mexicana", maestras y maestros de preescolar, primaria y secundaria de distintos rincones del país participaron en laboratorios, conferencias y conversatorios dirigidas a fomentar el pensamiento crítico y creativo de niñas, niños y adolescentes (NNA) en articulación con los ejes que la Secretaría de Educación Pública (SEP) considera cruciales para el nuevo modelo educativo.
El evento fue planificado desde marzo de 2020 pero quedó suspendido ante la emergencia que vivió la humanidad por la COVID-19, y requirió de un gran esfuerzo y talento técnico por parte de la SEP, el CENART y el sector de Educación de la UNESCO en México para hacerlo posible de manera presencial a finales de junio de 2024.
Para poner manos a la obra, las maestras y los maestros participaron en actividades coordinadas por especialistas del CENART en los que se abordaron temáticas como prácticas artísticas respecto con la corporalidad, el espacio y el tiempo, además de explorar la estética de lo cotidiano y su intervención en espacios públicos.
Para el cierre de actividades, las y los docentes intercambiaron experiencias y perspectivas sobre lo que piensan, conocen y esperan de las artes en la educación básica, así como los retos que enfrentan al trabajar este eje y el lenguaje en el desafiante currículo actual.
Entre los debates centrales, por parte de la SEP se planteó la relación de las artes con las estrategias nacionales de Lectura, de Prevención de Adicciones y de Vida Saludable. Por parte de la UNESCO, Citlali Córdova, consultora de la Oficina en México, compartió un análisis pormenorizado de los avances que presenta el currículo de artes de México y las áreas donde se podrían integrar las directrices internacionales del “Marco de la UNESCO para la educación cultural y artística”, que se acordó en febrero de 2024 en Abu Dabi, Emiratos Árabes.
En un lugar inédito para la formación de docentes, en la sala 4 de la Cineteca Nacional, las y los participantes conocieron las experiencias educativas en espacios culturales y comunitarios como las de cocineras tradicionales en el Centro de las Artes Indígenas (CAI) en el Tajín, Veracruz, e inscrito en la lista de Buenas Prácticas del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO; del programa de Alas y Raíces para la promoción de la cultura y las artes en espacios formales y no formales para NNA; y de la propia Cineteca Nacional para reconocer en la cultura cinematográfica y los cines espacios de memoria histórica, cohesión social y aprendizajes.
Rosy Gluyas de la Fundación Alberto Baillères, Asunción Pineda de la Universidad Nacional Autónoma de México, Karla Paniagua del Centro de Diseño, Cine y Televisión, y Carolina Zúñiga, activista ambiental y promotora cultural en la Sierra Gorda de Querétaro y consultora de la UNESCO, compartieron buenas prácticas y recomendaciones sobre cómo el arte y la cultura pueden transformar comunidades y construir futuros más inclusivos y sostenibles.
El último diálogo del Encuentro versó sobre la tarea docente en las artes y para ello escuchamos a Taniel Morales, artista contemporáneo y profesor de Artes Visuales en el Centro Morelense de las Artes, a Chandel Dávila, de la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI), cuestionó los papeles docentes predominantes para repensar sus pedagogías y a Norma Muñoz del CENART, quien describió la experiencia de formación de docentes bajo el enfoque de la interdisciplina y las contribuciones metodológicas que ha hecho dicho Centro.
En la clausura del evento, Teresa Arroyo, por la SEP, Antonio Zúñiga Chaparro, por parte del CENART y Adolfo Rodríguez, por la UNESCO en México, comentaron la importancia de dar continuidad a los aprendizajes del Encuentro y de un mayor compromiso con el Marco de la UNESCO para la educación cultural y artística, así como el apoyo a la docencia quienes “formarán a las personas y a las comunidades que cambiarán el mundo”.
El Encuentro marcó un hito para la formación ciudadana del siglo XXI pues mostró las posibilidades y beneficios de establecer conexiones profundas de las artes con la gestión de procesos creativos y comunitarios que aceleren las prioridades de la Nueva Escuela Mexicana y el logro de los Objetivos de Desarrollo Sostenible de la Agenda 2030 de las Naciones Unidas.